Terence Blanchard

Procedente de la escena jazzística de Nueva Orleans, el trompetista, compositor y director Terence Blanchard se impuso a partir de comienzos de los años 1980 al integrarse primero en la orquesta de Lionel Hampton y luego en los Jazz Messengers de Art Blakey, donde sustituyó a Wynton Marsalis y participó en la renovación post-bop del grupo. Paralelamente formó un dúo destacado con el saxofonista Donald Harrison antes de iniciar su carrera en solitario hacia 1990 con álbumes como «Terence Blanchard» (1991) y «Simply Stated» (1992), dentro de un jazz moderno que combina lirismo melódico, herencia hard bop e influencias de la música de cámara. Consolidado en la escena internacional, desarrolló una labor constante en el cine y entabló una colaboración prolongada con Spike Lee, firmando bandas sonoras para filmes como «Malcolm X» (1992), «25th Hour» (2002) o «BlacKkKlansman» (2018), donde su escritura fusiona jazz, colores orquestales y motivos inspirados en el gospel y el blues. Con «A Tale of God’s Will (A Requiem for Katrina)» (2007) comprometió de forma más explícita su obra con su entorno social y la historia de Nueva Orleans, una línea que prosiguió con el grupo eléctrico E-Collective en «Breathless» (2015), «Live» (2018) y «Absence» (2021, con el Turtle Island Quartet), entre jazz contemporáneo, groove eléctrico y texturas inspiradas en el rock y el R&B. Al mismo tiempo compuso las óperas «Champion» (2013) y «Fire Shut Up in My Bones» (2019) y enseña composición y jazz en diversas instituciones, afirmando una actividad compartida entre el escenario, el estudio, la música audiovisual y la creación lírica.