Aleksandra Słyż

Z Polski, Aleksandra Słyż rozwija pracę leżącą na pogranżu muzyki współczesnej, elektroakustycznej i kompozycji eksperymentalnej, z szczególnym zwróceniem uwagi na percepcję czasu, relacje brzmieniowe między dźwiękami akustycznymi i syntetycznymi i systemy strojenia mikrotonalne. Jej muzyka porusza się zarówno w polu koncertu, instalacji, jak i festiwali poświęconych hybrydowym formom dźwięku, i była prezentowana w kontekstach takich jak Rewire w Hadze, CTM i MaerzMusik w Berlinie, Unsound w Krakowie, Warsaw Autumn, hcmf// w Huddersfield, a także w Royal Concertgebouw w Amsterdamie i Alice Tully Hall w Nowym Jorku. Utwory Aleksandry Słyż były również wykonywane przez europejskie zespoły i orkiestry, takie jak National Polish Radio Symphony Orchestra, Basel Sinfonietta, Sinfonietta Cracovia, Orchestra of Futurist Noise Intoners czy Spółdzielnia Muzyczna. W 2025 roku Aleksandra Słyż została zaproszona przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie i The Wapping Project w Londynie do stworzenia nowych utworów na historyczne instrumenty Studia Eksperymentalnego Polskiego Radia, pozostające nieużywane od ponad dwudziestu lat i nigdy nie wykonywane w koncertach. To doświadczenie karmi Ruiny, projekt badawczy skoncentrowany na śladach przeszłości, dziedzictwach dźwiękowych, pamięci i reaktywacji historii pozostawionych na marginesie.